Martedì 1 ottobre 2024 ore 19.00
Sala del Buonumore Pietro Grossi
PHAROAH SANDERS PROJECT
A cura di Dario Cecchini
Pharoah Sanders è stato un innovatore.
Un musicista anche in parte sottovalutato, soprattutto dalla critica del Jazz, ma che ha influenzato enormemente la scena futura musicale, in particolare, a mio avviso quella del genere che poi verrà chiamato Acid Jazz.
Sanders è più di un semplice musicista; è un’icona del jazz, un pioniere del free jazz e un maestro dell’improvvisazione spirituale.
Con questo gruppo, abbiamo cercato di immergerci nel suo universo musicale, esplorando la sua visione unica del jazz, inteso come una viaggio emotivo e spirituale, dove gli spazi si dilatano e dove gli spartiti sono soltanto delle guide per quello che può succedere. Proprio per questo i brani di Sanders che suoneremo saranno una suite, intervallata da interludi a da momenti solistici dei vari componenti la band, composta da studenti del dipartimento Jazz, Classico e di Musica Elettronica.
La musica di Sanders ci insegna a viaggiare e a non avere confini, cercheremo di portarvi con noi nel nostro viaggio.
Programma
African roots – Dario Cecchini
Astral traveling – Smith Lonnie
Everywhere is love – Dario Cecchini
Love is everywhere – Sanders Ferrel
Moon Child – Sanders Ferrel
Moon Rays – Horace Silver
Our roots began in Africa – Sanders Ferrel
Opening Thembi – Dario Cecchini
Prince od Peace – ROBINSON CRISPIN LUKE, SANDERS FERREL, WEIR NIGEL CONSTANTINE, THOMAS LEON, GALLAGHER ROBERT
Renewing the prince – Dario Cecchini
The Golden Lamp – Joe Bonner
The lamp – Dario Cecchini
Thembi – Sanders Ferrel
LINE UP
Dario Cecchini Sax Baritono, Flauto, Arrangiamenti
Rebecca Sammartano Voce, Flauto
Dario Mazzoni Sax Alto, Sax Tenore
Tommaso Mannelli Sax Tenore, Sax Soprano
Michele Papadia Keyboards
Filippo Ciampi Chitarra
Marco Capirci Basso
Lorenzo Petrucci Batteria
Andrea Lenzi Live Electronics
Marta Di Stefano Percussioni
Lorenzo Banchini Percussioni
Foto in alto ©Dmitry Scherbie, New York
Il Progetto fa parte di STEMS Rassegna di musiche elettroniche del Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze. Il nome della rassegna è legato a questa visione: nella produzione musicale gli stems sono le tracce audio che vengono create per poter condividere un progetto tra più artisti. Questa condivisione è finalizzata al miglioramento del progetto musicale sia da un punto di vista artistico che sonoro.
La rassegna si realizza attraverso workshop, laboratori, concerti che mettano insieme la voglia di mostrare quello che nasce all’interno della Scuola e il desiderio di confrontarsi con le realtà musicali e scientifiche contemporanee.